2023年11月1日下午，实验剧场热闹非凡，著名豫剧表演艺术家、河南豫剧院三团团长、国家一级演员、“文华”“梅花”“白玉兰”三大戏剧奖项大满贯得主贾文龙做客湖艺讲堂，以“我与戏曲苦乐相伴”为主题，与师生分享了他的从艺之路与心得以及主旋律题材的艺术化阐述与人物塑造。讲座由主办部门三馆中心（信息技术中心）主任李雪蓉教授主持，学校副校长黄新平、副校长周文清，戏剧学院、音乐学院、科研处、教务处（实训处）、马院、公共教学部（体育部）和质量评估中心等部门领导，声腔和声乐大教研室、戏曲表演专业群全体老师，声乐专业和戏曲表演专业学生代表一起聆听了此次讲座。

贾文龙老师以“喊两嗓子”方式与师生亮相致意，豫剧《焦裕禄》选段“春打六九冰河”、《山里的汉子》选段“幸福歌”一开腔便惊艳师生，满堂喝彩。讲座环节，他从与戏相识、相知、相伴的过程分享了自己的从艺之路。详细介绍了《朝阳沟》《重渡沟》《村官李天成》和《焦裕禄》等几部获奖大戏的艰辛创演历程，穿插播放精彩表演片断讲解。他说，“在艺术上争吵是精益求精，我们连续获大奖都是吵出来的”；“不管是艺术团还是艺术院校，都要有自己的主创人员，才能出优秀作品”。

(活动现场)

随后，贾老师从“唱、念、做、打“四个环节分享了对艺术人物形象塑造的见解与感悟。他说，唱是戏曲艺术的四功之首，“一腔遮百丑，一嗓天下扬”。他现场演绎了豫剧《村官李天成》中李天成唱段“漫天喜讯飞彩霞”与“我不是二百五”的不同唱腔，让在座师生深刻感受到了如何用唱腔塑造人物，体现人物的心境。关于念，他说，戏曲“干斤念白四两唱”、“台词不清，钝刀子割人”，以《村官李天成》“唱段“斥责大家开诉苦会”为例，阐释念白的重要性，在现代戏中念白在塑造人物个性与表达人物情感上，相比于唱更直接、更自由、更宽泛，有时念比唱更有力。关于做，他说，现代戏的“做”泛指表演，既可是无唱无言的表演，也可是唱言一体的表演。他以《焦裕禄》中焦裕禄剧烈肝痛“茶缸顶肝”表现了“做”的精妙之处。关于打，他说，这是现代戏运用程式化技巧刻画人物、表达思想情感的重要手段。现代戏的“打”即“舞”，泛指运用程式化动作、技巧的舞。他以《村官李天成》的拉车舞为例，表达了“打”对于渲染气氛、强化情境、推进剧情发展、增强人物的气概、凸显人物的精神品质的作用。

在互动环节，师生们争相提问，贾老师一一作答。

一位男生抢先提问：“您先后在舞台上塑造了县委书记焦裕禄、村官李天成、乡干部马海明的人物形象，这三部剧被称为“公仆三部曲”。您觉得这三个角色的有什么异同？”贾老师回答道：“三位的共同点是都一心以民为本，不辞风险，为民奋斗，爱民敬民，不同点在于职位、年龄，站位不一样，焦裕禄书记是非常儒雅、坚强、刚毅，他们在性格上是截然不同的，所以在演出中需要不同的唱腔来演绎。”

紧接着有学生提问：“您创作了这么多人物角色，有什么经验可以分享？如何塑造好现代人物，经典的英雄人物？”贾老师答道：“第一，做演员要敬业爱业；第二，全身心的投入人物，塑造人物；第三，演现代戏更要敬仰所塑造的人物。”他以《焦裕禄》为例说要以焦裕禄的精神去打造焦裕禄这一人物，创作中酸甜苦辣都会遇到，会时常失眠，有时想起一句词、一个字或者一段戏都要马上起来与编剧导演沟通，追求精益求精。一部戏的成功，选题材要与时俱进，塑造人物要符合自己，精益求精才能达到目的。

老师们更是不放过难得的学习机会，戏曲学院张卓老师提问到：“如何还原作品需要呈现的时代感与质感？”贾老师答道：要深入生活才能感受那个年代的风土人情，以《焦裕禄》为例，服饰需要贴近60年代，舞美、灯光要体现60年代的环境，再经过艺术化处理，在舞台上要呈现美感，艺术最关键是要体现“美”。

山西汉子、音乐学院男高音安永明老师提问到：“可以请您用华丽的高音来演唱《西部放歌》吗？”贾老师谦虚地说自己只会唱戏，唱歌“你们才是专家”。他说唱戏讲究以情带声，若用“科学发声”来唱戏的话就不会唱戏了。不过他还是用他“吃高不吃低”的嗓子与安老师现场互飙高音演唱《西部放歌》，引燃讲座高潮。贾文龙老师说，技巧在气上，气顺唱起来永远是轻松的，嗓子是天生的，要好好保护。

讲座结束，李雪蓉借用黄新平副校长的话收尾，她说，在“用中国式审美的声音表达中国人最真挚的感情，讲述中国故事，传播中国文化”方面，贾老师给我们提供了一个鲜活的范例，今天讲座非常精彩，“湖艺讲堂，我们下期见”。

（合影留念）